24/02/2011
MUJERES CINEASTAS entre la teoría y la praxis política, 1959-1983
Miércoles del 23 de febrero al 13 de abril de 2011, 19:00 horas
Las películas se proyectarán en VOSE.
Entrada libre hasta completar aforo
DIRIGIDO POR GIULIA COLAIZZI
Este ciclo sobre directoras de cine fue precedido por “Las mujeres en el origen del cine” en 2008 y “Mujeres cineastas: entre el compromiso y el olvido” en 2009. Con la propuesta de este año, que incluye películas realizadas a lo largo de cinco lustros, desde 1959 a 1983, se sigue con el proyecto general de dibujar un horizonte de presencia activa y continua de las mujeres en el cine como industria, discurso e institución. Se trata de años importantes, en los cuales se plasma poderosamente, con la eclosión de los movimentos sociales de los años sesenta, la “cuestión femenina”, que será reformulada teóricamente a partir de la segunda mitad de los años ochenta.
Las películas propuestas se hacen eco de los cambios y de las expectativas sociales y culturales de la época y representan de forma significativa la amplitud, la riqueza y la complejidad del debate teórico (sobre el cine, la representación, la narratividad, la subjetividad, la política sexual, las relaciones entre individuo y sociedad). Son obras de realizadoras muy implicadas en la práctica artística en general y de la imagen en particular, que, en muchos casos, han recibido formación profesional en el medio y cuyo trabajo constituye, en todos los casos, un corpus que merecería ser estudiado y analizado con atención y seriedad. Más allá del país de origen o en el cual realizaron sus films —España, EEUU, República Checa, Hungría, Bélgica, Alemania, Gran Bretaña— o del género o la etiqueta que se pueda atribuir a cada texto —comedia social o surreal, documental, drama, cine experimental o de aventura— su obra cuestiona y empuja los límites del discurso y apunta al poder de la imagen para la crítica social y la construcción y el cambio del imaginario social. Nos remiten a la polis y, por lo tanto, nos conciernen a todas.
23 febrero, 19:00 horas
Presentación del ciclo a cargo de Giulia Colaizzi, catedrática del Departamento de Teoría de los Lenguajes y ciencias de la Comunicación, Universitat de València.
ANA MARISCAL. "La quiniela", 1959.
23 de febrero, 19:00 horas
MARY ELLEN BUTE. "Passages from Finnegan's Wake", 1965.
2 de marzo, 19:00 horas
VĚRA CHYTILOVÁ. "Sedmikrásky", 1966.
9 de marzo, 19:00 horas
SHIRLEY CLARKE. "Portrait of Jason", 1967.
16 de marzo, 19:00 horas
MÁRTA MÉSZÁROS. "Örökbefogadás", 1975.
23 de marzo, 19:00 horas
CHANTAL AKERMAN. "Jeanne Dielman, 23 Quai d Commerce 1080 Bruxelles", 1975.
30 de marzo, 17:30 horas
ULRIKE ORRINGER. "Madame X - eine absolute Herrscherin", 1977.
6 de abril, 19:00 horas
SALLY POTTER. "The Gold Diggers", 1983.
13 de abril, 19:00 horas
montehermoso
22/02/2011
18/02/2011
Sónia Mota Ribeiro
Sem título #18 (da série Desconstruções, 2009), Inkjet print s/ papel Hahnemühle,
45 x 55 cm, Edição de 3 + 2 P.A.
Desconstruções
26 Fevereiro – 26 Março, 2011
Inauguração, Sábado 26 Fevereiro das 17h às 20h
Em paralelo com a exposição individual de Marta Moura, actualmente apresentada nas Salas 1, 2, 3 e 4, a galeria irá inaugurar uma exposição de Sónia Mota Ribeiro na Sala 5. Estas duas exposições individuais são intencionalmente apresentadas em paralelo de modo a permitir um diálogo entre os dois corpos de trabalho. Sónia Mota Ribeiro usa fotografia. Desconstruções é a sua mais recente série de trabalhos.
Comunicado em anexo.
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Caroline Pagès Gallery
Rua Tenente Ferreira Durão, 12 – 1º Dto.
[Campo de Ourique]
1350-315 Lisboa
16/02/2011
António Lago e Susana Chiocca
apresentam a performance
Out There
integrada na exposição Transporto Sempre Uma Viagem
Artes Plásticas, Performance, Música, Cinema, Literatura, Conferências
Sábado 19 de Fevereiro pelas 16h30
na galeria Quadrum
Rua Alberto Oliveira nº 52, Palácio dos Coruchéus
1700-019 LISBOA
05/02/2011
brooklyn museum - feminist art
Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art
"The Center's mission is to raise awareness of feminism's cultural contributions, to educate new generations about the meaning of feminist art, to maintain a dynamic and welcoming learning facility, and to present feminism in an approachable and relevant way."
02/02/2011
The Women’s Art Library/Make and Feminist Review research bursary
The Women’s Art Library/Make and Feminist Review £1000 research bursary
Living with Make: Art in the Archive
Call for proposals for written research projects based in the Women’s Art Library/Make at Goldsmiths, University of London
Deadline for proposals: Bursary period: Public launch at South London Gallery:
1 March 2011 May-July 2011 Autumn 2011
Women’s Art Library/Make and Feminist Review are inviting writers and artists working with text to propose an original engagement with this special collection. Proposals should not only approach the archive’s holdings creatively but also excavate them as a feminist resource that records women’s lives and activities. The proposed outcome encompasses a broad register of writing , realised in any number of formats, i.e. as an article or a gallery handout, online blog, performed script or radio broadcast. The final work will be presented in the Open Space pages of a forthcoming issue of Feminist Review and feature in a public launch event in the South London Gallery.
The £1000 bursary will support the successful applicant’s research time in the collection.
This call is open to all, including students. This year the bursary is in collaboration with South London Gallery.
The Women’s Art Library/Make http://www.goldsmiths.ac.uk/make is a collection of art documentation that began as a collective archive by UK-based women artists in the late 1970s. It has since developed into a research resource featuring a wide range of media that include emerging artists active internationally as well as historical archives of individuals and organisations. The Make collection is particularly rich in images and features a unique slide collection, poster collection, videos and photographs as well as audiotapes and ephemera.
Feminist Review http://www.feminist-review.com/ provides an accessible site for creative debate in the form of writing and/or visual works that relate to and expand issues in gender scholarship.
The panel consisting of representatives from Feminist Review and Goldsmiths would look for proposals that engage the creative as well as academic sector. A proposal for development and a CV would be required, including good visual documentation if relevant.
For more info contact: Althea Greenan, e-mail: make@gold.ac.uk tel. 020 7717 2295 Special Collections, Library, Goldsmiths, University of London New Cross, London SE14 6NW
Living with Make: Art in the Archive
Call for proposals for written research projects based in the Women’s Art Library/Make at Goldsmiths, University of London
Deadline for proposals: Bursary period: Public launch at South London Gallery:
1 March 2011 May-July 2011 Autumn 2011
Women’s Art Library/Make and Feminist Review are inviting writers and artists working with text to propose an original engagement with this special collection. Proposals should not only approach the archive’s holdings creatively but also excavate them as a feminist resource that records women’s lives and activities. The proposed outcome encompasses a broad register of writing , realised in any number of formats, i.e. as an article or a gallery handout, online blog, performed script or radio broadcast. The final work will be presented in the Open Space pages of a forthcoming issue of Feminist Review and feature in a public launch event in the South London Gallery.
The £1000 bursary will support the successful applicant’s research time in the collection.
This call is open to all, including students. This year the bursary is in collaboration with South London Gallery.
The Women’s Art Library/Make http://www.goldsmiths.ac.uk/make is a collection of art documentation that began as a collective archive by UK-based women artists in the late 1970s. It has since developed into a research resource featuring a wide range of media that include emerging artists active internationally as well as historical archives of individuals and organisations. The Make collection is particularly rich in images and features a unique slide collection, poster collection, videos and photographs as well as audiotapes and ephemera.
Feminist Review http://www.feminist-review.com/ provides an accessible site for creative debate in the form of writing and/or visual works that relate to and expand issues in gender scholarship.
The panel consisting of representatives from Feminist Review and Goldsmiths would look for proposals that engage the creative as well as academic sector. A proposal for development and a CV would be required, including good visual documentation if relevant.
For more info contact: Althea Greenan, e-mail: make@gold.ac.uk tel. 020 7717 2295 Special Collections, Library, Goldsmiths, University of London New Cross, London SE14 6NW
01/02/2011
Centro Cultural Montehermoso Kulturunea
info@montehermoso.net
Fray Zacarías Martínez, 2. 01001 Vitoria-Gasteiz. SPAIN
www.montehermoso.net
Montehermoso 2011 Art and Research Grants
The Centro Cultural Montehermoso Kulturunea, in accordance with its desire to support creation and research in contemporary art and thought, announces a call for entries for a series of grants. The objective of this initiative, which is promoted by the Vitoria-Gasteiz City Council, is to facilitate the production of thirteen selected projects in the following categories: Art Project Production, Curatorship, Research and Film Scripts. Authors of any nationality, regardless of age, can present their projects individually or collectively.
ART PROJECT PRODUCTION
Eight grants will be awarded to develop art projects to be produced during the forthcoming 12 months. Each grant shall not exceed 11,000 EUR, including a maximum amount of 7,000 EUR for production of the project and 4,000 EUR for fee and copyrights. The work produced will be exhibited at Centro Cultural Montehermoso Kulturunea within its 2012 programme.
CURATORSHIP
One grant will be awarded to produce a curated exhibition project involving the participation of at least four contemporary artists. The selected project shall be exhibited at Centro Cultural Montehermoso Kulturunea within its 2012 programme. The proposal must be currently in production or produced during the forthcoming 12 months. The exhibition project award shall not exceed 24,000 EUR, of which 9,000 EUR shall be allocated to the curatorial fee and copyright. The budget submitted must include the costs of production, installation, insurance and transportation as well as travel and accommodation expenses for selected artists and the curator. Infrastructure, technical equipment and human resources will be provided by Centro Cultural Montehermoso Kulturunea.
RESEARCH
Three grants will be awarded to develop research projects related to Contemporary Art and Thought. Projects that offer propositions for the creation of a feminist Art Historiography in Spain and applications whose objective is the development of a project linked with educational practice and contemporary art will be recognized. The award for the research project shall not exceed €9,000. This amount includes the researcher's fee, as well as project development expenses.
FILM SCRIPT
One grant will be awarded to produce development of a film script project. The award for development of the film script project shall not exceed 9,000 EUR. This amount is to include the researcher's fee as well as project development expenses.
Application deadline: March 31st, 2010
For further information (download of full requirements)
www.montehermoso.net // info@montehermoso.net
2010 Selected projects
Artists' projects
Filipa Raposo
Erick Beltrán Flores
Marina Naprushkina
June Crespo
Oier Etxeberria
Agniezka Kurant
Praneet Soi
Ainize Sarasola
Curatorship
Catalina Lozano
Research
Anna Colin
Sohrab Mohebbi
Montse de Mateo Pugmartí and Sergio Inclán Cervera
Film script
Mikel Saéz de Santamaría and Daniel Remón
Amande In at Maeght
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DESSINS !?
COSMOGONIES ET PAYSAGES
une proposition de Pascale Le Thorel
avec les oeuvres originales de :
Christophe BERHAULT
Vincent BIOULÈS
François BOISROND
Pierre BONNARD
Georges BRAQUE
Alexander CALDER
Jean-Baptiste CALISTRU
Eduardo CHILLIDA
Marc COUTURIER
Jacqueline DAURIAC
Marco DEL RE
André DERAIN
Marc DESGRANDCHAMPS
Gérard GASIOROWSKI
Cécile GRANIER DE CASSAGNAC
Amande IN
Christian JACCARD
Claire-Jeanne JÉZÉQUEL
Majida KHATTARI
Peter KLASEN
Emmelene LANDON
Bernard MONINOT
Sufan OH
Pablo PALAZUELO
Paul REBEYROLLE
Jean-Paul RIOPELLE
Peter STÄMPFLI
Saul STEINBERG
Pierre TAL-COAT
Antoni TÀPIES
à la Galerie Maeght
42 rue du Bac
75007 PARIS
FRANCE
Tél.: 01 45 48 45 15
Fax: 01 42 22 22 83
Ouverture le Lundi de 9h30 à 18h, du Mardi au Samedi de 9h30 à 19h
website :
http://www.maeght.com
Miriam Sampaio
Trauma Fragment
Motor-Hairport Gallery
13. 01. 2011 - 05. 02. 2011
A galeria Hairport em Janeiro de 2011 vai apresentar uma exposição antológica da artista Miriam Sampaio Esta mostra agregará vários dos seus projectos passados e em curso, de natureza fílmica, fotográfica e instalações site-specific, com trabalhos que datam de 2002 a 2010.
A prática artística de Miriam Sampaio é heteróclita mas no seu conjunto aborda questões contemporâneas como as do encontro entre a memória pessoal e a colectiva, a exploração do “erro” como parte integrante do processo de descoberta, os limites da narratividade, e questionamentos de identidade que se tornaram possíveis nos nossos dias quer graças a práticas diversas no mundo das artes quer de disciplinas académicas advindas dos “cultural studies” e suas áreas conexas. A importância da história e vida pessoal da artista influi particular e substancialmente essas temáticas: judia sefardita, descendente dos antigos “marranos” portugueses e, para mais, de refugiados políticos do regime de Salazar na década de 1960, essa herança mesclada manifesta-se numa forma de repensar e questionar uma certa fórmula monolítica da história de Portugal. Ao explorar muitas vezes a história da sua própria família e do seu papel enquanto indivíduo, as relações com os papéis ocultos que foram reservados a esse mesmo conjunto de portugueses ergue um espelho diferente do rosto do Portugal moderno, ainda imbuído numa narrativa auto-mitificadora e, por isso, silenciadora dos seus próprios “outros”. Como a própria artista afirma, a sua nova familiarização com o país permite-lhe “ir desvendando, aos poucos, elementos secretos e permeáveis das histórias ‘oficiais’ e pessoais”.
Em termos de metodologia – fotográfica e cinematográfica – Miriam Sampaio emprega suportes como filme de 16mm, de 35mm e Super 8 (transcritos para vídeo na projecção final, dadas as dificuldades em garantir a projecção original nos espaços galerísticos), muitas vezes a preto-e-branco, sobre os quais executa técnicas de manipulação directa do filme (não só a revelação como outras técnicas pré-digitais), e modos de captura e montagem que implicam noções específicas e elaboradas de arquivo, representação, intuição e problematizações sobre conceitos tais como os de narração, temporalidade e protagonismo. Os seus filmes não são classicamente narrativos, mas querem constituir, sem dúvida, uma narrativa mais ampla, que fazem emergir precisamente uma memória implicada. Essa é a natureza do cinema experimental e transdisciplinar que Miriam Sampaio explora.
Local: Motor-Hairport Gallery
Rua de São Paulo 121, Loja R/C Dto. (junto ao Elevador da Bica) , 1200-427 Lisboa
Duração: 14. 01. 2011 - 05. 02. 2011
Horário: terça - sabado => 13:00 - 21:00
Motor-Hairport Gallery
13. 01. 2011 - 05. 02. 2011
A galeria Hairport em Janeiro de 2011 vai apresentar uma exposição antológica da artista Miriam Sampaio Esta mostra agregará vários dos seus projectos passados e em curso, de natureza fílmica, fotográfica e instalações site-specific, com trabalhos que datam de 2002 a 2010.
A prática artística de Miriam Sampaio é heteróclita mas no seu conjunto aborda questões contemporâneas como as do encontro entre a memória pessoal e a colectiva, a exploração do “erro” como parte integrante do processo de descoberta, os limites da narratividade, e questionamentos de identidade que se tornaram possíveis nos nossos dias quer graças a práticas diversas no mundo das artes quer de disciplinas académicas advindas dos “cultural studies” e suas áreas conexas. A importância da história e vida pessoal da artista influi particular e substancialmente essas temáticas: judia sefardita, descendente dos antigos “marranos” portugueses e, para mais, de refugiados políticos do regime de Salazar na década de 1960, essa herança mesclada manifesta-se numa forma de repensar e questionar uma certa fórmula monolítica da história de Portugal. Ao explorar muitas vezes a história da sua própria família e do seu papel enquanto indivíduo, as relações com os papéis ocultos que foram reservados a esse mesmo conjunto de portugueses ergue um espelho diferente do rosto do Portugal moderno, ainda imbuído numa narrativa auto-mitificadora e, por isso, silenciadora dos seus próprios “outros”. Como a própria artista afirma, a sua nova familiarização com o país permite-lhe “ir desvendando, aos poucos, elementos secretos e permeáveis das histórias ‘oficiais’ e pessoais”.
Em termos de metodologia – fotográfica e cinematográfica – Miriam Sampaio emprega suportes como filme de 16mm, de 35mm e Super 8 (transcritos para vídeo na projecção final, dadas as dificuldades em garantir a projecção original nos espaços galerísticos), muitas vezes a preto-e-branco, sobre os quais executa técnicas de manipulação directa do filme (não só a revelação como outras técnicas pré-digitais), e modos de captura e montagem que implicam noções específicas e elaboradas de arquivo, representação, intuição e problematizações sobre conceitos tais como os de narração, temporalidade e protagonismo. Os seus filmes não são classicamente narrativos, mas querem constituir, sem dúvida, uma narrativa mais ampla, que fazem emergir precisamente uma memória implicada. Essa é a natureza do cinema experimental e transdisciplinar que Miriam Sampaio explora.
Local: Motor-Hairport Gallery
Rua de São Paulo 121, Loja R/C Dto. (junto ao Elevador da Bica) , 1200-427 Lisboa
Duração: 14. 01. 2011 - 05. 02. 2011
Horário: terça - sabado => 13:00 - 21:00
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